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Talleres 4×4 de Enmedio: Storytelling digital y video activista

Taller Stoytelling digital y video activistaPor cuestiones logísticas el taller  “Storytelling Digital y Video Activista” que iba a realizarse este 21 y 22 de junio se aplaza al fin de semana del 5 y 6 de julio. Aún quedan las últimas plazas libres, puedes ver más información para la inscripción gratuita.

En los últimos años, internet se ha convertido en uno de los principales medios de difusión de contenidos audiovisuales. Cada minuto más de cien horas de video se suben a Youtube. Millones de películas se ven y son compartidas a través de las redes sociales. La democratización y abaratamiento de las herramientas de producción y distribución ha permitido la aparición y multiplicación de nuevos relatos y nuevos sujetos enunciantes ajenos a los discursos dominantes. La difusión de imágenes y vídeos a través de la red está jugando un papel central en las últimas revueltas sociales.

Pero, ¿qué hace que algunos vídeos funcionen mejor que otros? ¿Qué recursos narrativos son los más adecuados para dar a conocer nuestros relatos? ¿Qué podemos hacer para lograr que nuestros vídeos tengan mayor impacto? A partir del visionado, análisis y discusión de diversos ejemplos, así como de alguna aplicación práctica, aprenderemos diferentes herramientas técnicas y narrativas que nos ayudarán a resolver algunas de estas cuestiones.

Este taller está orientado a gente que realiza o está interesada en realizar vídeos y contenidos audiovisuales para la transformación social (recomendable disponer de unos conocimientos técnicos mínimos).

Fechas: Sábado 5 y domingo 6 de julio
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Horarios: Sábado de 10 a 14h y de 16 a 20. Domingo de 10.30 a 14h.
Inscripciones: rellenando este formulario.
Fecha límite de inscripción: Domingo 29 de junio. Al día siguiente se informará a los preinscritos de si han sido seleccionados para el taller. Es imprescindible poder asistir a las dos sesiones.
Plazas limitadas.
Impartido por Núria Campabadal. Montadora y realizadora freelance. Graduada por la ESCAC en guión audiovisual, posteriormente se ha especializado en montaje, especialmente en el campo del documental y reportaje. Como realizadora ha creado documentales, reportajes, videoclips, programas de televisión y cápsulas para internet. Ha participado también en numerosas experiencias de vídeo colectivo y activista. Website de Nuria Campabadal.

Los talleres 4×4 de Enmedio: Storytelling digital y video activista

flyerCampaEn los últimos años, internet se ha convertido en uno de los principales medios de difusión de contenidos audiovisuales. Cada minuto más de cien horas de video se suben a Youtube. Millones de películas se ven y son compartidas a través de las redes sociales. La democratización y abaratamiento de las herramientas de producción y distribución ha permitido la aparición y multiplicación de nuevos relatos y nuevos sujetos enunciantes ajenos a los discursos dominantes. La difusión de imágenes y vídeos a través de la red está jugando un papel central en las últimas revueltas sociales.

Pero, ¿qué hace que algunos vídeos funcionen mejor que otros? ¿Qué recursos narrativos son los más adecuados para dar a conocer nuestros relatos? ¿Qué podemos hacer para lograr que nuestros vídeos tengan mayor impacto? A partir del visionado, análisis y discusión de diversos ejemplos, así como de alguna aplicación práctica, aprenderemos diferentes herramientas técnicas y narrativas que nos ayudarán a resolver algunas de estas cuestiones.

Este taller está orientado a gente que realiza o está interesada en realizar vídeos y contenidos audiovisuales para la transformación social (recomendable disponer de unos conocimientos técnicos mínimos)

Fechas: Sábado 30 de noviembre y domingo 1 de diciembre.
Horarios: Sábado de 10 a 14h y de 16 a 20. Domingo de 10 a 14h.
Inscripciones: rellenando este formulario. Fecha límite de inscripción: Domingo 24 de noviembre. Al día siguiente se informará a los preinscritos de si han sido seleccionados para el taller.Es imprescindible poder asistir a las dos sesiones.
Plazas limitadas.
Impartido por:
  Núria Campabadal (miembro de Enmedio). Montadora y realizadora freelance. Graduada por la ESCAC en guión audiovisual, posteriormente se ha especializado en montaje, especialmente en el campo del documental y reportaje. Como realizadora ha creado documentales, reportajes, videoclips, programas de televisión y cápsulas para internet. Ha participado también en numerosas experiencias de vídeo colectivo y activista. http://nuriacampabadal.net/

 

250 días sin Cubi

Cubi nació en las Jornadas de activismo creativo Cómo acabar con el Mal. Sus primeros pasos los hizo en la Huelga General del 28 de Marzo dónde disuadió con sus rebotes y destellos plateados una carga policial. La última vez que lo vimos, fue cuando sonaban las cacerolas en la puerta de Mordor (la Caixa) y unos encapuchados no identificados se lo llevaron.
15Mbcn TV ha realizado un vídeo para mantener fresca nuestra memoria. ¡No olvidamos!

Una tassa de cafè amb llet (un minidoc de Núria Campabadal)

UNA TASSA DE CAFÈ AMB LLET, un minidoc realizado por Núria Campabadal, miembro de Enmedio.

Desde su pequeña revista local, con muy pocos medios y utilizando las redes sociales, Marta y Albano logran difundir su investigación de dos años que descubre la mala gestión y el desvío de fondos públicos en la Sanidad catalana. Mientras el gobierno recorta servicios básicos en la sanidad bajo la excusa de que no hay dinero, la investigación de Cafè amb Llet pone de manifiesto que no es la falta de fondos, si no la opacidad y la mala gestión la que permite casos de corrupción y malversación que benefician a una élite de políticos y empresarios en detrimento del resto de ciudadanos.

Activismo y Ficción (Metrópolis, TVE 2)

Realizado por Leónidas Martín y Núria Campabadal.
Música: Filastine
Grafismo: David Morgado
Material de archivo:
Deep Dish TV, Bob Jaroc y Andy Ward, Scott Robinson, Rob Vanalkemade, Glenn Gabel, Núria Vila, Friends of Freedom and Justice BILIN.
Agradecimientos:
Enmedio; Not an Alternative! Jason Jones; Anja Steidinger; Oriana Eliçabe; Vanesa Varela; David Proto; Scott Robinson; Mark Read; Albert Clemente; Democracy Now; Arkham Comics.

El asunto primordial de la ficción ha sido, es y será siempre la emoción, las creencias y los valores de los seres humanos. Los proyectos incluidos en este programa cumplen a raja tabla esta condición. Pero lo hacen a su manera. Si los realistas franceses del siglo XIX proponían pintar lo que se veía, estas experiencias a caballo entre la ficción y el activismo social proponen hacer lo que se ve. Es como si dijesen: estamos cansados de mirar, ahora queremos vivir la imagen.
Superbarrio, por ejemplo, no es más que eso, un hombre cualquiera que tras perder su trabajo y su casa en la ciudad de México, decide convertirse en su propio personaje: un luchador enmascarado capaz de enfrentarse a los responsables políticos de la especulación urbanística. Lo mismo sucede con Unemployed Man, un guión de cómic escrito por un par de chicos que, cansados de sufrir la crisis económica, deciden convertirla en una historieta repleta de superheroes sociales. Personajes ficticios que rápidamente abandonan las páginas del cómic para aparecer en las manifestaciones y campamentos contra la crisis capitalista a lo largo y ancho de los Estados Unidos.
Las experiencias artísticas contenidas en este Activismo y Ficción, más que intentar convencer al espectador para que acepte lo que muestran, lo que hacen es encantarlo, hipnotizarlo incluso, para que suspenda la incredulidad y pase a involucrarse en el conflicto social narrado por ellas. Este es el caso de los Palestina Avatar, ese grupo de jóvenes palestinos que conmocionaron a medio mundo apareciendo en una colonia de Gaza manifestándose contra la ocupación del ejercito israelí disfrazados de Na´vi, los personajes buenos de la película Avatar. Esos chicos se convierten en ficción para ocupar nuestras pantallas y despertar en nosotros el deseo de cambiar este mundo. Lo mismo hace el Reverendo Billy y su Iglesia contra el consumo, que tras apropiarse de la figura de esos reverendos lunáticos que ocupan una gran parte del horario televisivo americano, logran convertir muchos de los relatos y mitologías cristianas en verdaderas flechas contra la sociedad del consumo.
Si las ficciones son proyecciones delirantes nacidas en el espacio que queda entre el autor y el que las recibe, los proyectos incluidos en este programa se centran claramente en el que las recibe: el espectador. Esta figura está entendida aquí de manera mucho más libre de lo que suelen pensar algunas corrientes críticas, para los autores de estos proyectos una imagen nunca podrá representarlo todo, por eso Anonymous realiza esta especie de ejercicio de posesión y se adueña de un rostro y un cuerpo que no le pertenecen, para operar bajo su apariencia y añadir así aquello que siempre le faltará a la imagen: la acción.

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Si te ha gustado este vídeo, te gustará también Arte y Activismo

Aniversario de la Revuelta Popular de Argentina en 2001

En Diciembre del año 2001 la crisis económica mostró su peor cara en toda la Argentina. Esa crisis económica devino en crisis institucional después del levantamiento popular del 19 y 20 de Diciembre de 2001 bajo el grito unísono de “Que se vayan todos”. Hoy sucede en Egipto y en España, con otros matices, pero con la misma fuerza colectiva.

A partir de “La Crisis” y el empoderamiento de los ciudadanos anónimos comenzaron diferentes maneras de articulación social como las fábricas ocupadas y reactivadas por sus trabajadores, el mercado del Trueque, las Asambleas Barriales, grupos de ahorristas reclamando sus derechos, los Piqueteros, etc.
Hoy se cumplen 10 años de la revuelta popular Argentina y queremos rescordarla reviéndo este vídeo de Venteveo Video, que circuló mucho por aquellas épocas en el incipiente internet 2.0

La Bisagra de la Historia. (2001)

Aquí podéis ver un audiovisual realizado por Orianómada sobre los inmigrantes de esa época y la de nuestros abuelos. Al parcecer, nuevamentes, los españoles buscan las tierras del otro lado del Atlántico.

Enmedio de la #globalrevolution (Vídeo)

El pasado jueves 20 de octubre 2011, Enmedio conectó en directo con Nueva York y Madrid para conocer, de primera mano, las formas que está adquiriendo la #globalrevolution en esos sitios. Cómo se vivió la jornada de lucha global del 15 de octubre, qué pasaba con Ocuppy Wall Street, cómo se había ido transformando la #spanishrevolution desde su nacimiento hasta entonces, y cómo se está pensando continuar a partir de ahora.
Os dejamos un par de vídeo de aquella sesión.

Cultura, arte y activismo en Barcelona. Entrevista a Enmedio (Canal Arte Francia y Alemania)

El Canal Arte de Francia y Alemania, entrevista a Enmedio, entre otros, acerca del status de la cultura y el activismo social en la ciudad de Barcelona.

Vídeos de la #spanishrevolution

Despierta

Join the #spanishrevolution

Carteles acamapadas

#acampadabcn from nueve ojos on Vimeo.

Barcelona Revolution

27-M Barcelona

Operación limpieza. Parte 1

Plaza Catalunya: la esperanza

Stop Motion Plaza del Sol

Power to the People

Wisconsin canta por la #spanishrevolution: ¡No nos moverán!

It´s time to fly

Arte y Activismo (Metrópolis, TVE 2)


Escrito, dirigido y realizado por Leónidas Martín y Xavier Artigas (miembros de Enmedio)

arteactivismowebPor todas partes podemos leer hoy en día que el arte se ha integrado por completo en la economía, que es el arte quien estimula el deseo de consumir, que la creación ha quedado totalmente atrapada en el mercado, que las prácticas artísticas son ahora el modelo hegemónico de la producción de riqueza capitalista y otras cosas por el estilo. Pues bien, sin menospreciar en absoluto tales afirmaciones (muy acertadas, en términos generales), presentamos aquí una serie de experiencias que, situadas a medio camino entre el arte y el activismo social, se las ingenian para resistir ante aquella realidad. De esta resistencia surge, como veremos, una nueva estética socialmente comprometida. Un tipo de creación con una nueva responsabilidad política: la de establecer imaginarios posibles e inventar dispositivos críticos que nos sirvan para socializarnos, para crear comunidad, para adquirir subjetividades distintas a las ofrecidas por la publicidad.
Las propuestas incluidas en este episodio de Metrópolis entienden la cultura ―ese lugar donde se produce el símbolo y por donde circulan los sentidos― como un nuevo terreno de conflicto. Desde esa perspectiva producen sus imágenes; desde ahí escriben sus historias. Todas estas experiencias, cada una a su manera, componen un nuevo escenario de creación donde lo artístico abandona, definitivamente, la epistemología del sujeto individuo y pasa a convertirse en un sujeto colectivo. Este nuevo sujeto creador hace de la vida cotidiana una fuerza capaz de apropiarse de cualquier signo, reinterpretarlo, alterarlo y devolverlo de nuevo a la circulación transformado en una herramienta social plenamente activa. 
Una marca que se apropia de todas las demás (Yomango); un falso New York Times que anuncia el fin de la guerra en Irak; un ejército de payasos que se enfrenta a la policía cargado de burla y humor (C.I.R.C.A); dos tipos que se cuelan en las reuniones de la Organización Mundial del Comercio y ridiculizan sus políticas desde dentro (The Yes Men); el record mundial de gente gritando “No vas a tener casa en la puta vida”; un grupo de superhéroes que transforma la precariedad en un superpoder; un centro comercial convertido en playground para la protesta y la denuncia (Urban Decoy). Todo esto y mucho más en Arte y activismo, una colección de prácticas artísticas que son, antes que nada, una relación social.
Lo dejó dicho Bruce Lee: “La acción es nuestra relación con todo.”